Nassim

Un nouveau cycle qui démarre de manière très convainquante. Les intrigues beaucoup moins politiques que dans le cycle d'Angleon, sont beaucoup plus diversifiées et tout aussi prenantes. Les graphismes sont toujours au niveau, il n'y a aucune baisse de régime. Cette série est le "must have" du moment.

La clôture de ce cycle est vraiment intéressante. Les auteurs nous surprennent par des informations et des situations inattendues. Un scénario rafraîchissant malgré ses plus de 30 ans de parution. Au niveau graphique, on a toujours les mêmes qualités et les mêmes défauts. Un dessin débordant de caractère, mais qui n'est pas toujours lisible.

Un deuxième épisode qui ne manque pas d'idée et d'inventivité. Même après 30 ans d'existence, on peut voir toute l'originalité de l'œuvre. Par contre au niveau graphique, ça coince un peu plus. Certes les dessins avaient un autre cachet qu'aujourd'hui et ça ne sert à rien de comparer avec les dessinateurs actuels. Mais, si certaines vignettes démontrent le talent et le caractère de l'auteur, d'autres sont tout simplement incompréhensibles. On a le sentiment, dans certaines cases, que le dessinateur a préféré mettre son modèle dans une posture ou position invraisemblable pour ne pas devoir dessiner certaines parties de son corps. C'est très curieux. Si on passe ces quelques détails, cela reste de la bonne BD.

Au vu des graphismes, il n'y a aucun doute possible, c'est bien une bd des années 80. Elle n'est pas sans rappeler les premiers tomes de La Quête de l'Oiseau du Temps, de Garulfo ou même des tout premiers L'Incal. La mise en place de l'histoire se fait de manière directe et sans fioritures. Les auteurs ne s'encombrent pas trop de détails, voire d'explication. Mais cela fonctionne parfaitement. Le recit nerveux et rythmé, ne nous laisse pas beaucoup de répit. Plus de 30 ans après sa sortie, cette bd ne démérite pas, et a parfaitement sa place dans les collections d'heroic fantasy.

Le livre de Ruben clôture cette série avec un concept très intéressant dans l'univers zombiesque : et si on avait un vaccin. Les graphismes de très bonne facture, comme depuis le début de la série, mettent à l'honneur une histoire interpellante. Une histoire où les auteurs n'hésitent pas à créer le débat, et s'éloignent de la classique dichotomie. Les personnages bien écrits et le scénario bien pensé rendent l'ouvrage parfaitement aboutit et cohérent, avec une conclusion assez différente de ce qu'on a l'habitude de voir dans cet univers. Une série qui vaut le coup d'œil !

Comme annoncé par le macaron sur la couverture, nous sommes face à une fin de cycle. Cet album garde toutes les qualités des précédents, notamment au niveau graphique et de la mise en couleur; ainsi qu'avec quelques scènes d'action bien réussie. Par contre au niveau du scénario et de la trame de fond, le navire prend l'eau de tout les côtés. Le personnage qu'on prenait pour le grand méchant à finalement un plus méchant au dessus de lui. Du coup, il n'est pas si méchant. Mais c'est quand même lui qui faisait peur aux mères de ses enfants qui le craignaient car il était démoniaque. Mais finalement lui, il n'était même pas au courant. Je caricature un peu, mais c'est à peu de chose près l'imbroglio de la trame de fond dans ce dernier tome. L'histoire secondaire, du complot politiquo-financier étant très vite mise de côté. Si on rajoute à ça le manque de cohérence des personnages, on est bel bien devant un beau gâchis. C'est malheureux qu'autant de talent soit sacrifié par manque d'inspiration, manque de cohérence et consistance.

Du point de vue des graphismes et des couleurs, il n'y a pas grand chose à dire, c'est du très bon travail. L'ambiance très soignée apporte un plus à ce western saupoudré de mystique. Par contre le scénario, un tantinet brinbalant, ne met pas du tout en valeur son héros principal s'exprimant que de manière laconique. Il n'a pratiquement aucun charisme, se fait facilement capturer, et sans aide extérieure la série serait déjà terminée depuis deux tomes. La conclusion relève un peu l'intérêt de la série, même si le récit principal n'est pas très emballant.

Un très beau travail sur les couleurs et les dessins. La qualité graphique de Swolfs n'est plus à prouver. L'histoire, sans être bouleversante, reste agréable et cohérente. Au fur et à mesure que le jeu piste commence à prendre fin, l'intérêt s'estompe petit à petit. L'auteur a raté quelque-chose dans son intrigue ou dans sa construction. Dommage.

Un album avec de belle qualité graphique et un univers intéressant. Le mélange western et mystique fonctionne plutôt bien. Les scènes d'action sont plutôt réussi, comme les scènes de tension qui les précédent. Par contre le fil narratif manque un peu de surprise et d'originalité. Même si la bd est plaisante à lire, elle n'est pas particulièrement emballante.

C'est une belle série qui se met en marche, soutenue par un univers incroyable riche et profond. Les auteurs ont tout le talents pour effleurer ce monde post-apocalyptique sans trop en divulguer. Ce qui laisse suffisamment de place au mystère et à l'envie d'en savoir plus. La narration très efficace et la mise en images soigné et à l'esthétisme assuré rendent cette bande dessinée très emballante.

Ce début de série est des plus passionnant. Un univers post apocalyptique mais où l'apocalypse aurait eu lieu au moyen âge. Idée géniale ! Une mécanique de clans semi-nomades qui ont chacun leur mode de vie, de chasse et qui se partagent au fil des saisons, les places fortes. Ces places fortes, derniers refuges protégeant de la sauvagerie animale. Ces clans qui se tolèrent entre eux, tant qu'on respecte les règles immuables qui règlent la vie de ce qu'il reste de l'humanité. Cet univers dense de Le gris débordant de d'inventivité et de mystère est réellement captivant. Au niveau graphique, on est pas en reste. Le coup de crayon de Poli donne énormément de personnalité à ses personnages. Ses dessins sont très agréables et fluides pendant les scènes d'action. Un vrai plaisir de lecture.

La nouvelle confrontation entre les deux frères désormais ennemis se rapproche à grands pas. Les stigmates de la fin du cycles précédents (voir le livre V) se font toujours sentir et accentue l'hostilité entre nos deux héros. Un récit qui suit son cours avec le même soucis de rythme, d'immersion et de justesse narrative. Sans remettre en question le talent de l'auteur, je trouve que ce tome ne tient pas toutes ses promesses graphiques. Si les gros plans et les plans classiques sont indéniablement très soignés, les plans larges et les grandes vignettes le sont beaucoup moins. Dommage, cela enlève un "petit" peu du plaisir de lecture.

Un épisode qui commence comme un nouveau cycle. Après le final tonitruant du tome précédent, les années ont passé et les survivants ont évolué de manière différente. Marini prend le temps de mettre en place tous ses personnages, ainsi qu'une nouvelle intrigue sans désavouer les événements précédants. Et malgré cette fausse lenteur narrative, on se laisse malgré tout surprendre au cours de l'une ou l'autre situation. Bref, encore un tome réussi qui relance parfaitement l'intérêt de la série.

Après la mise en place du tome précédent, la confrontation inéluctable est en marche. Toute la férocité des combats est sublimée par la talent de Marini. D'ailleurs il ne ménage pas ses personnages, c'est le moins que l'on puisse dire. Quand l'Histoire se mêle au drame, cela donne un des tomes les plus intenses de la série.

Un Bessadi au meilleur de sa forme et de son art pour clôturer cette trilogie anthropomorphe. Certaines planches sont étourdissantes de réalisme et de finesse. La narration nerveuse ne nous laisse que très peu de repis. Même si le scénario n'est pas renversant, on se laisse surprendre par l'une ou l'autre situation. Un très bon moment de bd avec une montée de qualité narrative et graphique au fil des épisodes.

La situation continue d'évoluer vers le chaos. La tension est à son comble. Les deux personnages principaux, les frères de sang sont plus que jamais opposés. Une histoire implacable qui suit sont cours soutenue par des graphismes dont on ne doit plus faire l'éloge. Le travail qualitatif pour coller un maximum à la réalité historique donne une aura intéressante à cette bd. Une série remarquable.

Si on n'a pas vraiment de surprise dans cet épisode, l'histoire reste vraiment solide. Nos deux héros restent tourmentés par leurs démons. Marcus cours toujours après un amour impossible, tiraillé entre ses sentiments et sont devoir. Tandis que Arminius, lui fait face à un conflit de loyauté entre l'empire Romain qui lui a tout appris et son peuple d'origine pour lequel il est le sauveur providentiel. Les graphismes de Marini sont, une fois de plus, impeccables. Son talent, toujours à la hauteur de sa réputation, renforce l'atmosphère entraînante de cette bd.

Un tome qui semble bel et bien clôturer notre incursion dans ce monde particulier d'Etheria. Les graphismes auront été de très bonne facture sur l'ensemble des 4 tomes, aussi bien au niveau créatif, que de la finesse du trait, que de la mise en couleur. Mais il y aura eu quelques déceptions malgré tout. Dans ce quatrième tome, les scènes d'action sont beaucoup trop statiques. Les transitions entre certaines scènes, ainsi que les bonds dans le temps sont pour le moins très abrupte. Dans l'ensemble de la série, l'histoire aura été trop dense. Une histoire si riche aurait mérité d'être étalée sur le double de tomes, en laissant plus de place à la préparation de l'action. Avec une montée en puissance de la tension et des combats qui durent plusieurs pages. Dans l'ensemble, Le scénario reste totalement crédible et le monde créé par Jeremy est tout à fait remarquable. Une série qui mérite d'être lue.

Une histoire qui, après la mise en place percutante du premier tome, prend son envol de manière convainquante et accrocheuse. Malgré la complexité, lié au nombre saisissant de personnages tantôt cités, tantôt illustrés, on prend beaucoup de plaisir à découvrir le destin des deux aiglons devenus aigles de Rome. Un album très réussi aussi bien dans le graphisme que dans le narratif. Une série qui promet d'être passionnante.

On peut véritablement parler de mise en place des personnages, car au niveau de l'intrigue ce n'est pas vraiment bouleversant. Malgré tout, on suit l'évolution des personnages avec beaucoup d'intérêt sans réellement savoir où cela nous emmène. Néanmoins, Marini nous régale avec ces graphismes de haut vol. Une introduction qui donne envie de se plonger rapidement dans l'album suivant.